Kollekció: Eduard Alcoy ┃ Szürrealista munka

Eduard Alcoy (Barcelona, ​​1930 - Mataró, 1987) a művészek egy köztes generációjához tartozott, akik a háború utáni időszakban a Tàpies és az informalizmus hatásait kapták, és akik avantgárd promóciók közepén találták magukat.

Alcoy 1957-ben alapította Hernández Pijuánnal együtt a Rovira-Brullt. és Carles Planell, a Sílex csoport . 1959-ben Subirachsszal együtt létrehozta a Barcelona Iskolát. Alcoy a reklámozásnak szentelte magát és grafikusként dolgozott, ami az alaposságba és a részletgazdag munkába vezette be, mígnem 1970-ben kizárólag a festészetnek szentelte magát. Ez volt az olasz kereskedőkkel és galériatulajdonosokkal való kapcsolatfelvétel, a gyakori torinói utazások és művészi területének bővülése: új grafikák, első ékszerek, szobrok és pirográfiák ideje volt.

A formakoncepció konstruktivista és kubista Eduard Alcoy a felületek volumetrikus vizsgálatát végezte fizikai úton.
lehetetlen, utópisztikus vagy abszurd, nagyszámú ellentéttel, anarchikus módon. Alcoy művei Hieronymus Bosch varázslatos szédülését idézik, de mindig keserűen szarkasztikus és költőien érzelmes aláfestéssel. Óriási világuk tele van apró részletekkel és a legváratlanabb és legvalószínűtlenebb helyeken elrejtett szimbólumokkal: a semmiből jövő lépcsők, amelyek a semmibe vezetnek, démonok csuklós karokkal, félarcok homlok nélkül, órák, számok, állatok, erkélyek, bokrok, Ku -Klux-Klan figurák, quijoták, őrültek, keretek, halak, kalapok, varjak, torreádorok, keresztes szemű nők, monokliok és hirtelen hatalmas űr.

AZ ÉLŐKERESKEDELEM, A FESTÉS KERESKEDELME: Manuel Vázquez Montalbán

Eduardo Alcoy az 1940-es években kezdett festeni, és 1950-ben kezdett kiállítani. Neve ekkor jelent meg az informalizmus úttörői mellett. Ez volt az akkori évek esztétikai csatája, kettős esztétikai harc köztünk, mert a kialakult hivatalos igazságok valamilyen módon eljutottak a festészet kódexeihez, és továbbra is nehezedtek egy bizonyos goebbelsianizmusra, amelyet a „dekadens művészek művészetére” alkalmaztak. Az informális festészet, az informalitás minden változatával és minden szintjével, történelmi jelentőséggel bírt az esztétikai igazságért folytatott küzdelem, szinte mindig a történelmi közelségben utazott.

Alcoy mindaddig folytatta ezt a törekvést, amíg az élet hivatása nem esett egybe a festészetével. A festő nem tudott megélni a festészetből, retinájának tehetségét a próféciák reklámozására alkalmazta, a színeket és formákat a fogyasztók meggyőzésének szolgálatába állítva az „iparművészet” újszerű és jövőbeli képletében. De abban a kettős életben, amelyet a spanyol alkotók túlnyomó többségének el kell fogadnia, a szabadidő magányában, Alcoy festménye kitartott logikája mellett. Az első szakaszát jellemző foltok, forgácsok, előformák szerveződtek, és átadták helyét egy új szimbolikus formalizmusnak. Az egyik ilyen filmes egybeesés folytán spagetti-képszerűségről beszélhetünk, néhány, az Alcoy-reklám „másik életében” készült festmény egy jó olasz kóstoló előtt érkezett. Ettől a pillanattól kezdve Alcoynak megvolt az, ami kevés festővel rendelkezik: állandó, biztos vendégkör és lehetőség arra, hogy az emlékezés padlásán megőrizze azokat az időket, amikor a megélhetés nem esett egybe a festéssel.

Alcoy olyan kozmikus és emberi geometriát alkotott, amely Hieronymus Boschtól a kubizmusig az összes figuratív festészet eredményeit örökli, de egy nagyon sajátos környezetben, mintha a festő hozzájárulása alapvetően ideális környezet lenne teremtményei számára. Néha úgy tűnik, hogy Alcoy világa és szereplői túlélik a nagy pusztulást. Néha arra korlátozódnak, hogy azon a téglalap alakú mezőn játszanak, amelyet a festőisten adott nekik a gesztus megkomponálására. A logikus kapcsolat aközött, amit Alcoy tudat alatt vagy tudatosan mondani akar, és amit a néző észlel, az olvasás lehetőségéhez tartozik, és ezt az olvasást kreatív kalandozássá változtatja, amelyet minden művész ad kóstolóinak. A formák és figurák megsokszorozódnak a festmény terében, mintha félnének a nekik megélt idő rövidségétől, vagy mintha egy hosszú képzeletbeli bezártságból lépnének ki.

Talán ez a kulcsa annak a festménynek, amelyet Eduard Alcoy alkot. Alakjai elkerülik azt a hosszú képzelőerőt, amelyet a megélhetés a festészetre rótt.


EGYEDI KIÁLLÍTÁSOK
2018. Mataró Múzeum, Barcelona, ​​​​Spanyolország
2017. Llavaneres Múzeum, Barcelona, ​​​​Spanyolország
1986. Escola L'Aixernador. Argentína, Spanyolország
1985. Lleredenci Tanulmányi Intézet gótikus terme. Lleida, Spanyolország
Gaudi szoba - Gaudifond Arte Barcelona, ​​​​Spanyolország
Palamós-Center, Palamós, Spanyolország
1983. Dilil la Joielli d'arte. Torino, Olaszország
1982. Sant Jordi Galéria. Girona, Spanyolország
Sant Lluc Galéria. Olot, Spanyolország
Colom Galéria. Cadaques, Spanyolország
1981. Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
Palamós-Center. Palamos, Spanyolország
1980. „Antológiai Eduard Alcoy (1947-1980)”. Mataró Városi Múzeum, Spanyolország
1978. Davico Galéria. Torino, Olaszország
Gaudí-Gaudifond Art Room Barcelona, ​​​​Spanyolország
Cop d'Ull Művészeti Szoba. Lleida, Spanyolország
Gaston szoba. Zaragoza, Spanyolország
1977. Kandinszkij Galéria. Faith Art diffúzor központ. Madrid, Spanyolország
Crida Galéria. Alcoy, Spanyolország
Tertre Galéria. Mataro, Spanyolország
Galéria 11. Alicante, Spanyolország
1976. Lucas Galéria. Gandia, Spanyolország
Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
Alkoiart Galéria. Altea
Attika Galéria. Buenos Aires, Argentína
Galéria U. Montevideo, Uruguay
1975. Uranga Galéria. Bilbao, Spanyolország
Állítsa be a Mig Galériát. Alicante, Spanyolország
Solana Múzeum. Queveda. Santander, Spanyolország
1974. Berdusan Galéria. Zaragoza, Spanyolország
Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
Luis Galéria. Madrid, Spanyolország
1973. Galleria di Villa Ricco. Levanto, Olaszország
Punto Galéria. Valencia, Spanyolország
Szoba – Cap Gros könyvesbolt. Mataro, Spanyolország
1972. Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
1971. Davico Galéria. Torino, Olaszország 1969. Articolor szoba. Vich, Spanyolország
P. Art Gallery Tarragona, Spanyolország
1968. Mataró, Spanyolország
Aixela szoba. Barcelona, ​​Spanyolország
1966. „Alcoy. Festmények” Mataró, Spanyolország
1958. Hernández Monpó Galéria. Valencia, Spanyolország
1957. Fernando Fe Galéria, Madrid
1955. Mataró Városi Múzeum. Spanyolország

KOLLEKTIV KIÁLLÍTÁSOK
1986. Madridi Képzőművészeti Kör. Spanyolország
1981. Tisztelet Picasso előtt. Capella de l'antic Hospital de la Santa Creu. Barcelona, ​​Spanyolország
1979. Die Internationale Kunstmesse. Basel
"Katalán művészek." Rafael Monasterios Galéria. Maracay, Venezuela
"A jelenlegi szürrealizmus 5 aspektusa." Rua Művészeti Galéria. Sanatander, Spanyolország
1978. Tisztelet Joan Mirónak. Palau de Sollerich. Mallorca, Spanyolország
Tisztelet Lola Anglada előtt. Tiana faluház. Barcelona, ​​Spanyolország
„Nemzetközi művészet és humanizmus Egyenlítői-Guineában.”
Tertre Galéria. Mataro, Spanyolország
Bázeli Nemzetközi Művészeti Vásár, Svájc
1977. Lucas Galéria. Gandia, Spanyolország
1975. 75. kiállítás. Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
„Plantastischer realismus in Spainen” Palais Palffy. Bécs, Ausztria
1974. VII Nemzetközi Metszetbiennálé. Krakkó, Lengyelország
„Art Espagnol d'Aujourd'hui”. Musées Royaux des Beaux Arts. Brüsszel, Belgium
I Nemzetközi Grafikai és Sorozatművészeti Biennálé. Segovia, Spanyolország
„Spanyol Kunst Heute”. Haus der Kunst. München, Németország
„Szívtájok” Amszterdam, Baises Bajos
1973. Piccola Galéria. Santa Margherita Ligure, Olaszország
„A barcelonai iskolából” Gaudí szoba - Gaudifond Arte. Barcelona, ​​Spanyolország
1972. Bolaffi szoba. Torino, Olaszország
1971. „Aktuális katalán plasztika” Adria Galéria. Barcelona, ​​Spanyolország
Schreiber Galéria. Brescia, Olaszország
Nemzetközi Grafikai Show. Aosta, Olaszország
1970. Artesport 70. Bilbao, Spanyolország
1969. Círculo 2 Galéria, Madrid
1968. I. Festészeti Biennálé. Bilbao, Spanyolország
1962. „Spanyol kortárs festészet és szobrászat” Malborough Gallery,
London 1961. „Kontrasztok a mai spanyol festészetben” Nemzeti Múzeum
a modern művészet Tokióban. Múzeum
National Museum of Modern Art Nagoya, San Francisco, International House Denver és New York
1960. „Aktuális spanyol művészet” Aschaffenbourg, Németország
I Jazz Hall. Granollers, Spanyolország
Tér és szín a mai spanyol festészetben. Múzeum
Modern Művészet. Sao Paulo és Montevideo, Uruguay
XXX Valenciai Biennálé. Spanyolország
„Picasso előtt, Miró után” Guggenheim Múzeum. New York, USA
Gáspár szoba. Barcelona, ​​Spanyolország
Prizma Galéria. Madrid, Spanyolország
A jelenlegi spanyol művészet. Bécs, Ausztria
A jelenlegi spanyol művészet. Berlin, Németország
„Alcoy, Hernández Pijuan” Frankfurt am Maine, Németország, Almada, Portugália
„A katalán aktuális festmény” Foz Restauradores Palace. Lisszabon, Portugália
„Katalán aktuális festmény” Alvarez Galéria. Porto, Portugália
Nulla ábra. Kötetlen tisztelgés Velázquez előtt. Gáspár szoba. Barcelona, ​​Spanyolország
„Aktuális spanyol művészet” Koppenhága, Dánia
Kortárs Művészeti Múzeum. Barcelona, ​​Spanyolország
1959. „A spanyol festészet húsz éve” Lisszabon és Porto, Portugália
III május terem. Barcelona, ​​Spanyolország
III Alexandriai Biennálé. Valencia, Spanyolország
A mediterrán térség jelenlegi művészete. Galéria száma. Firenze, Olaszország
Huemul Galéria. Buenos Aires, Argentína
Tér és szín a mai spanyol festészetben. Modern Művészetek Múzeuma. Rio de Janeiro, Brazília
„A barcelonai iskolából” Biosca Galéria. Madrid, Spanyolország
1958. II. Mediterrán Biennálé. Alexandria, Kolumbia
II május terem. Barcelona, ​​Spanyolország
1957. Jazz Csarnok. Barcelona, ​​Spanyolország
Silex csoport. Syra Galéria. Barcelona, ​​Spanyolország
X Október Szalon. Modern Művészetek Múzeuma. Barcelona, ​​Spanyolország
I May Hall. Barcelona, ​​Spanyolország
1956. Silex Csoport. Alicante és Cartagena, Spanyolország
IX Október Szalon. Barcelona, ​​Spanyolország
II Magazin szoba. Spanyolország
1955. III. Hispano-Amerikai Művészeti Biennálé. Barcelona, ​​Spanyolország
1954. Inter-Nos. Kerti Galéria. Barcelona, ​​Spanyolország
1953. Inter-Nos. Granollers Múzeum. Barcelona, ​​Spanyolország
1950. 4 festő. Fenyő szoba. Barcelona, ​​Spanyolország

MÚZEUMOKBAN MŰKÖDIK
Kortárs Művészeti Múzeum. Madrid, Spanyolország
Kortárs Művészeti Múzeum. Barcelona, ​​Spanyolország
A Kínai Népköztársaság Nemzeti Művészeti Múzeuma
Granollers Múzeum. Spanyolország
Boschi. Milánó, Olaszország
Kurz Wolframs-Echenbachból. Németország
Ströher del Main. Németország
Graziano pápa. Lugano, Svájc
John Updike Ipswich. Massasuchets, USA
Propper. Oslo, Norvégia
Wagner Mainz, Németország

Lásd a katalógust